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4、成人专业钢琴课程 5、白领钢琴流行曲目速成课程
儿童学钢琴怎样克服“常见病”
作者:温蒂 日期:2010-02-02
儿童学琴从一开始就必须对手指弹奏进行正确、严格、系统的基本
一练，把一些弹琴的“常见病”解决在萌芽状态之中，从而打好钢琴演奏技术的基础。这一点，无论对于专业学琴还是业余学琴同样重要。下面仅就儿童初学钢琴常常出现的弹奏错误，谈谈产生的原因及解决的具体方法。
一、瘪指
弹奏时手指第一关节塌陷，我们称之为“瘪指”或“折指”。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现的毛病。瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖，造成手指、手腕、手臂的局部紧张、僵硬，使手指不灵活而直接影响速度与力度，影响发音与音质。
解决方法：①多加强断奏练习，即每弹奏一个音都采用手臂放松掉下来的动作，体会手臂重量是如何自然地从肩膀垂下来的。然后由手指第一关节在琴键上稳稳地“站住”，训练指关节支撑手臂重量的能力。
一练，把一些弹琴的“常见病”解决在萌芽状态之中，从而打好钢琴演奏技术的基础。这一点，无论对于专业学琴还是业余学琴同样重要。下面仅就儿童初学钢琴常常出现的弹奏错误，谈谈产生的原因及解决的具体方法。
一、瘪指
弹奏时手指第一关节塌陷，我们称之为“瘪指”或“折指”。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现的毛病。瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖，造成手指、手腕、手臂的局部紧张、僵硬，使手指不灵活而直接影响速度与力度，影响发音与音质。
解决方法：①多加强断奏练习，即每弹奏一个音都采用手臂放松掉下来的动作，体会手臂重量是如何自然地从肩膀垂下来的。然后由手指第一关节在琴键上稳稳地“站住”，训练指关节支撑手臂重量的能力。
钢琴学习中关于“敲指练习”与“站稳练习”
作者:温蒂 日期:2008-11-27
“敲指练习”是为我们手指的运动机能所设计的一种单一的、独立的手指练习，是针对我们每个手指的弱点进行的一种非常规的强化练习。通过近二十年的教学实践，获得了空前的实验效果，使得能够坚持这种两种练习的学生在很短的时间里达到一定的手指独立性和手指的支撑力。在介绍这种练习前，首先要了解我们每个手指的结构和弱点。
第一，我们的大指，也就是一指，它是和其它四个手指有很大的区别，它的自然运动方向是平行运动，是和其它四个手指的自然垂直运动是不相同的。而手指的垂直运动是钢琴演奏的最基本的运动方式，因此大指的垂直运动是反常规的，也是我们钢琴演奏所必须锻炼的独特运动方式。还有一个区别是，大指只有两个关节，且又粗又短，带动大指运动的肌肉韧带也是一条又粗又短的三角肌，在反应灵敏度上有很大的缺陷，显得又呆又笨。但在钢琴演奏中大指的地位是不可忽视的，不光是要有着快速灵敏的垂直触键，还要有着柔顺的平行转弯动作，肩负着手位变化的艰巨任务，
第二，通常我们都有一个误区，都以为二指是我们手指中最灵活的，你要这样想就完全错了。它的灵活是由于我们在日常生活中使用的多了，你才有了这样的感觉，其实在钢琴演奏中它并不是你想象的那么好。这是因为带动二指运动的手指韧带太长，在我们的小臂上还拐了一个弯。我认为，带动手指运动的肌肉韧带既不能太长也不能太短，太长的肌肉韧带有着天然的惰性，就像人的个子太高了就不善于敏捷的运动一样。虽然和大指粗而短的手指韧带形成鲜明的对比，但在灵敏度上二指并不占多大的优势。在一连串的快速跑动中，丢音的往往就是二指，但二指恰恰又是我们所忽视的。
第一，我们的大指，也就是一指，它是和其它四个手指有很大的区别，它的自然运动方向是平行运动，是和其它四个手指的自然垂直运动是不相同的。而手指的垂直运动是钢琴演奏的最基本的运动方式，因此大指的垂直运动是反常规的，也是我们钢琴演奏所必须锻炼的独特运动方式。还有一个区别是，大指只有两个关节，且又粗又短，带动大指运动的肌肉韧带也是一条又粗又短的三角肌，在反应灵敏度上有很大的缺陷，显得又呆又笨。但在钢琴演奏中大指的地位是不可忽视的，不光是要有着快速灵敏的垂直触键，还要有着柔顺的平行转弯动作，肩负着手位变化的艰巨任务，
第二，通常我们都有一个误区，都以为二指是我们手指中最灵活的，你要这样想就完全错了。它的灵活是由于我们在日常生活中使用的多了，你才有了这样的感觉，其实在钢琴演奏中它并不是你想象的那么好。这是因为带动二指运动的手指韧带太长，在我们的小臂上还拐了一个弯。我认为，带动手指运动的肌肉韧带既不能太长也不能太短，太长的肌肉韧带有着天然的惰性，就像人的个子太高了就不善于敏捷的运动一样。虽然和大指粗而短的手指韧带形成鲜明的对比，但在灵敏度上二指并不占多大的优势。在一连串的快速跑动中，丢音的往往就是二指，但二指恰恰又是我们所忽视的。
我所了解的国外钢琴教育
作者:温蒂 日期:2008-11-25
国外的钢琴教育,按照程度,分为初级、中级、高级；按时间定，分为半小时的、45分钟的、1小时不等，当然，也有老师一次给上2小时的，关键看老师的喜好、时间和水平，一般说来，前三种为多。
一般，正规一点的，上课分为三部分组成：布置教材、技术指导、练耳、键盘和声或为初学者讲解教材以及试奏等。
先说说初级的吧：课程安排一般为半小时，教师上课大约以四分之一的时间作基础练习，如五指练习、音阶、琶音等，以三分之二的时间讲解，如分析教材、认谱、技术上的指导等，剩下的时间进行练耳。
如果是45分钟的，一般教师上课大约以10分钟的时间作基础练习，30分钟的时间进行教材的讲解，5分钟的时间进行音乐理论及练耳的学习。
一般，正规一点的，上课分为三部分组成：布置教材、技术指导、练耳、键盘和声或为初学者讲解教材以及试奏等。
先说说初级的吧：课程安排一般为半小时，教师上课大约以四分之一的时间作基础练习，如五指练习、音阶、琶音等，以三分之二的时间讲解，如分析教材、认谱、技术上的指导等，剩下的时间进行练耳。
如果是45分钟的，一般教师上课大约以10分钟的时间作基础练习，30分钟的时间进行教材的讲解，5分钟的时间进行音乐理论及练耳的学习。
孩子能否成琴童,家长因素有一半
作者:温蒂 日期:2008-10-28
当钢琴王子郎朗、李云迪征服世界乐坛时，他们同时也征服了众多中国年轻家长的心灵。
这两个年轻、帅气的小伙子，作为中国年轻一代音乐家里的偶像级代表人物，让中国家长有理由相信：“我的孩子也很有必要拥有一个钢琴童年，就像郎朗一样。”
当代的大多数中国家长其实也是音乐门外汉，他们对音乐的了解更多的是从一些流行歌曲开始的。那么，究竟怎样才能在普通家庭里，实现“音乐之声”的梦想？记者专门采访了在国内进行学前艺术教育研究、中华女子学院学前系艺术教研室主任王丹，请她为家长们解答一些与幼儿学钢琴有关的重要问题。
这两个年轻、帅气的小伙子，作为中国年轻一代音乐家里的偶像级代表人物，让中国家长有理由相信：“我的孩子也很有必要拥有一个钢琴童年，就像郎朗一样。”
当代的大多数中国家长其实也是音乐门外汉，他们对音乐的了解更多的是从一些流行歌曲开始的。那么，究竟怎样才能在普通家庭里，实现“音乐之声”的梦想？记者专门采访了在国内进行学前艺术教育研究、中华女子学院学前系艺术教研室主任王丹，请她为家长们解答一些与幼儿学钢琴有关的重要问题。
我的一位成人学生去世了
作者:温蒂 日期:2006-11-18
我的学生一直是以幼儿居多，因为我喜欢教孩子，喜欢看到他们快乐的小手很专业的认真弹奏，在那以前，我一直没有接触过成人学生，而且，那时候成人学琴也相对较少，同时，我对于教授成人还没有正确的认识，直到……
直到我大学毕业两年后，我的老师打电话说有个老年大学让他去做指导，他正好忙不过来，就让我去代替他去一次，并且老年大学校方也同意了。就这样，我见到了我的第一个成人学生——一位七十多岁的老人。
老人姓单，这个姓氏放在她身上仿佛更加合适，因为她一直是一个人生活，她的父亲原是上海的一个小资本家，她从小就由一个德国老师带着学琴，但是学习了两年，就因为种种原因停了下来，后来又因为时代和历史的原因，她喜爱弹钢琴的梦想一直没有能够延续。
直到我大学毕业两年后，我的老师打电话说有个老年大学让他去做指导，他正好忙不过来，就让我去代替他去一次，并且老年大学校方也同意了。就这样，我见到了我的第一个成人学生——一位七十多岁的老人。
老人姓单，这个姓氏放在她身上仿佛更加合适，因为她一直是一个人生活，她的父亲原是上海的一个小资本家，她从小就由一个德国老师带着学琴，但是学习了两年，就因为种种原因停了下来，后来又因为时代和历史的原因，她喜爱弹钢琴的梦想一直没有能够延续。
Tags: 成人学琴
音乐何需懂---重塑音乐审美观念
作者:温蒂 日期:2006-11-13
转载嘉禾潇潇暮雨
一千多年前一个叫伯牙的人在山中弹琴，心中想着表现高山，一个叫钟子期的打柴人听到后就说:"巍巍乎若太山"；伯牙想着表现流水，钟子期马上领悟说"汤汤乎若流水"。后来钟子期故去，就再也没人听得出伯牙弹琴表现的是什么了。伯牙痛失知音，伤心之至，摔了自己的琴从此不再弹琴。这就是"高山流水。知音难觅"的故事。其中的潜台词是：音乐中本来有着明确的表现内容，听不出来是因为听者"听不懂",是因为听者"不通音律"。这个妇孺皆知的故事，在音乐欣赏中给听者造成的压力是：要"听懂音乐"，否则将被认为是"不通音律"。而所谓的"懂"一般指的就是要说出音乐表现的是什么。然而不能否认的是，绝大多数人，包括绝大多数专业音乐家，都无法明确说出绝大多数音乐作品表现的是什么。那么伯牙摔琴责任在谁：是音乐自身，还是听众的耳朵？
音乐美学告诉我们，音乐的基本材料--音响有两个根本的属性：首先它不具有空间造型性，其次它不是类似于语言的声音符号。由前者可以推论，音乐不能描述任何具有造型性的事物；而后者可以推论，音乐不能象文学一样表现明确的概念性、逻辑性的内容。音乐的本质，决定了大多数音乐不能明确地表现出视觉性与概念性的内容，自然大多数听众也就无法"听得憧"音乐，说得出音乐表现的是什么了。从音乐的本质规定性出发，追求让音乐表现形象化的内容、思想性的哲理，是不符合音乐审美规律的，是用文学化和美术化的方式要求音乐艺术的表现。
一千多年前一个叫伯牙的人在山中弹琴，心中想着表现高山，一个叫钟子期的打柴人听到后就说:"巍巍乎若太山"；伯牙想着表现流水，钟子期马上领悟说"汤汤乎若流水"。后来钟子期故去，就再也没人听得出伯牙弹琴表现的是什么了。伯牙痛失知音，伤心之至，摔了自己的琴从此不再弹琴。这就是"高山流水。知音难觅"的故事。其中的潜台词是：音乐中本来有着明确的表现内容，听不出来是因为听者"听不懂",是因为听者"不通音律"。这个妇孺皆知的故事，在音乐欣赏中给听者造成的压力是：要"听懂音乐"，否则将被认为是"不通音律"。而所谓的"懂"一般指的就是要说出音乐表现的是什么。然而不能否认的是，绝大多数人，包括绝大多数专业音乐家，都无法明确说出绝大多数音乐作品表现的是什么。那么伯牙摔琴责任在谁：是音乐自身，还是听众的耳朵？
音乐美学告诉我们，音乐的基本材料--音响有两个根本的属性：首先它不具有空间造型性，其次它不是类似于语言的声音符号。由前者可以推论，音乐不能描述任何具有造型性的事物；而后者可以推论，音乐不能象文学一样表现明确的概念性、逻辑性的内容。音乐的本质，决定了大多数音乐不能明确地表现出视觉性与概念性的内容，自然大多数听众也就无法"听得憧"音乐，说得出音乐表现的是什么了。从音乐的本质规定性出发，追求让音乐表现形象化的内容、思想性的哲理，是不符合音乐审美规律的，是用文学化和美术化的方式要求音乐艺术的表现。
写给所有想学或正在学习钢琴的成年学生
作者:温蒂 日期:2006-11-09
钢琴教育是音乐教育的基础。一切规范学习音乐的学子有条件的都应学习钢琴，通过学习钢琴可以学到一定程度的乐理、和声知识，开阔音乐视野。比较提琴来说，它更适宜家庭、业余、自娱，入门也比提琴容易，提琴稍微能听的音质和音准一般应有3到5年功夫才成，钢琴解决这些问题相对容易些。学习器乐一般说来要达到教高程度要有10年左右功夫解决基本技术问题。所以有心者应从小学起，即要有童子功，这是指要达到独奏能力而言，退而言之，达不到此水平，钢琴作为一个自我修养，或自娱自乐的载体，在家里在同好中，也比其他乐器为好。所以现在学习钢琴的孩子非常多。
现在，也有越来越多的成年人加入了学习钢琴的行列，可见，随着物质生活的丰富，越来越多的人开始注重提高自己的艺术修养，也有越来越多的人开始实现儿时没有实现的愿望。成年人，他们肯定不会想搞专业，更不想当“家”， 但可以做到更好的情感表达和精神寄托，也能亲身阅历音乐殿堂。作为生命、精神历程的一部分，会有不虚此行的感觉。但是，随之而来的众多疑问也出现在成年学生之间，故将教成人学生的一些基本总结写出来供大家对照，探讨。
成年人学琴的目的：
现在，也有越来越多的成年人加入了学习钢琴的行列，可见，随着物质生活的丰富，越来越多的人开始注重提高自己的艺术修养，也有越来越多的人开始实现儿时没有实现的愿望。成年人，他们肯定不会想搞专业，更不想当“家”， 但可以做到更好的情感表达和精神寄托，也能亲身阅历音乐殿堂。作为生命、精神历程的一部分，会有不虚此行的感觉。但是，随之而来的众多疑问也出现在成年学生之间，故将教成人学生的一些基本总结写出来供大家对照，探讨。
成年人学琴的目的：
Tags: 成人学琴
